IGUALADA: A “Igualada”, termo depreciativo (baseado em classe, raça e gênero) usado para designar alguém que age como se merecesse direitos e privilégios que supostamente não lhe correspondem.
A Pressenza apresenta uma entrevista com Juan Mejía Botero, diretor do filme Igualada, que retrata a trajetória de luta de Francia Márquez pelo meio ambiente e pelo território. O filme é uma trajetória de suas lutas, não apenas a campanha para a presidência, mas também traça a trajetória desse movimento social, um movimento liderado por jovens, especialmente mulheres jovens, por diversas comunidades LGBTQ+ e por povos étnicos.
– Quem é Juan Mejía Botero?
– Nasci na Colômbia, mas desde os 17 anos de idade vivo alternando entre meu país de origem e outros lugares do mundo. Nos últimos 11 anos, estou morando em Nova York. Esse é o período mais longo de minha vida em que morei fora da Colômbia. Sou casado e tenho dois filhos.
Estudei antropologia, depois fiz um mestrado em estudos latino-americanos, especificamente em política latino-americana, e mais tarde estudei cinema.
Desde o início, retratei muito a questão do deslocamento forçado na Colômbia, especialmente no Pacífico colombiano, por isso tenho uma série de curtas e longas-metragens sobre deslocamento. O primeiro foi em 2009 e se chama “Desterrados”, depois produzi “La Toma”, que foi depois que conheci Francia Márquez, depois, em 2010, fizemos “Independencia ¿para quién?”, estrelado por Francia Márquez, com três outros personagens, e depois fiz um longa-metragem chamado “La lucha por la tierra”, que trata do deslocamento no Pacífico e do dendê.
Em 2016, fiz “ Morte por Mil Cortes”, um documentário filmado na fronteira entre o Haiti e a República Dominicana que tem a ver com a destruição das florestas na República Dominicana e o tráfico de carvão vegetal entre a República Dominicana e o Haiti, mas obviamente é uma questão de justiça social, desigualdade e justiça racial. Desde aquela época, fiz muitas coisas aqui nos Estados Unidos sobre justiça racial e o sistema carcerário. Em 2020, Francia Márquez me ligou e disse que estava concorrendo à presidência da Colômbia, então retomamos a trajetória de vida de Francia e fizemos o filme Igualada.
– Poderia nos dizer o que o motivou a fazer o filme Igualada sobre Francia Márquez?
– Bem, fiquei muito impressionado com Francia desde o início. Em 2005, eu estava trabalhando com o Processo de Comunidades Negras (PCN), por meio de uma campanha muito bonita chamada “As belas faces do meu povo”. Foi a primeira vez que o censo incluiu a categoria “afro-colombiano” e foi graças a esse momento que conheci Francia Márquez.
Em 2008, viajei com ela para os Estados Unidos, estava apresentando um dos documentários sobre deslocamento forçado e ela estava falando sobre o momento pelo qual sua comunidade na cidade de La Toma estava passando e como eles estavam lutando para permanecer em seu território.
Eu já estava muito impressionado com a França, especialmente com a convicção demonstrada por uma pessoa tão jovem – em 2006 ela devia ter 17 ou 18 anos – e já disposta a arriscar tudo (na Colômbia, é claro que arriscar tudo é arriscar a vida) por sua comunidade e seu território. E, para mim, o fato de alguém tão jovem já estar disposto a arriscar tudo me deixou muito chocado.
A partir daquele momento, ela me disse que queria fazer algo para documentar e mostrar o que estava acontecendo em La Toma e, em 2009, surgiu a oportunidade e, com uma diretora colombiana-americana, Paola Mendoza, produzimos juntos esse curta-metragem chamado “La Toma”, naquela época Francia era uma das líderes, ela estava liderando a luta, então ela é a protagonista desse filme.
Em 2011, fizemos “Independencia ¿para quién?”, no qual ela também é uma das protagonistas. Então, eu já tinha essa trajetória com ela, um longo caminho. Quando ela me ligou em 2020 e me disse que estava concorrendo à presidência da Colômbia, foi muito natural para mim continuar a documentar, já que, no que diz respeito à França, isso vai ser histórico e temos que documentar.
No início, ela não tinha tanta certeza, tive que convencê-la um pouco e, no final, ela disse – lembro-me muito bem – “eles não fazem filmes sobre comunidades como a minha, ou sobre mulheres como eu, então, vá em frente”. Foi assim que começamos, a partir de 2020, com uma equipe maravilhosa, uma tarefa muito comunitária.
E de 2020 até ela se tornar vice-presidente… que coisa… que sorte eu tive de ter começado com ela e ter conseguido chegar à vice-presidência da República, incrível, é uma grande fortuna, você não pode imaginar isso, você não pode esperar isso, e se você espera, não vem….
Foto: Darwin Torres. humanpictures.me
– Poderia nos dar uma breve sinopse do filme Igualada?
– Igualada retrata a trajetória da luta de Francia Márquez pelo meio ambiente e pelo território, é uma trajetória de suas lutas, não apenas a campanha para a presidência, mas também traça a trajetória desse movimento social, um movimento liderado por jovens, especialmente mulheres jovens, por diversas comunidades LGBTQ+ e por povos étnicos.
Igualada é um retrato de esperança, na realidade, de um momento muito histórico que, acredito, marca um antes e um depois para a Colômbia e quem sabe se isso se repetirá em nosso país.
Mas é um retrato de esperança em um país tão abalado e tão alienado da política tradicional como a Colômbia, com a França nos dando a oportunidade de acreditar novamente que outro tipo de política é possível. Portanto, é um momento muito bonito, porque na Colômbia, com o tempo, ele adquirirá cada vez mais valor como documento histórico.
– Quem é Francia Márquez em sua vida privada, longe da esfera pública?
– Como eu lhe disse, Francia Márquez é uma mulher com uma convicção inabalável pela justiça, uma mulher com um senso de humor muito bom, que é uma artista por dentro, adora cantar, adora compor, atuar, mas é uma pessoa que teve uma vida muito difícil. Ser ameaçada de morte desde os 18 anos de idade é um fardo muito, muito pesado para se carregar, e ela é uma mulher que recebeu muitos golpes e muito ódio, acho que talvez isso a tenha endurecido, mas quem não o fez?
Foto: Darwin Torres. humanpictures.me
Certa vez, ela me disse que é como uma barra de aço que você coloca no fogo e bate com um martelo, depois ela esfria e endurece. Mas não penso assim quando ouço as pessoas dizerem que ela é cheia de ódio, que é rancorosa.
Francia Márquez não tem ódio ou ressentimento. Ela tem raiva, mas, para mim, é raro viver em um país como a Colômbia a vida inteira e não ter raiva. Somos um dos países mais desiguais e violentos do mundo, portanto, é natural que uma mulher como Francia Márquez, que passou a vida inteira lutando pelo meio ambiente e pela justiça e equidade racial, tenha raiva, acho que isso também a motiva. Mas por dentro ela tem força e coragem, também é uma mulher com muito bom senso de humor, uma mulher de convicção, com um caráter forte e crítico. Todos nós deveríamos estar com raiva. Sim, acho que sim, porque acho que crescer na Colômbia e não ter raiva é como estar muito desconectado da realidade.
– Vamos ao filme: quais foram os momentos mais difíceis da gravação? Porque imagino que estar atrás de ativistas na Colômbia, como você disse, é difícil, e deve ter havido muitos. Deve ter havido muitos momentos difíceis.
– Antes de mais nada, quero dizer que foi um trabalho coletivo, não me lembro quem disse aquela bela frase “A luta é um poema coletivo” (1), e esse filme também foi.
Temos uma equipe de mulheres totalmente baseada na Colômbia: Sonia Serna Botero, nossa produtora, Gómez, nossa diretora de fotografia e Eliana Carrillo, nossa produtora de campo; e de Nova York temos Juan Yepes, que é meu grande produtor, com quem sempre trabalho. Juancho e eu viajamos constantemente para a Colômbia, mas lá, na luta diária, estavam Sônia, Gómez e Eliana.
No início do filme foi muito difícil, porque tínhamos poucos recursos e a campanha da França para presidente tinha ainda menos. Portanto, grande parte do trabalho inicial foi feito por eles com a França, ainda não havia um plano de segurança, portanto, não havia recursos para a campanha, então eles cruzaram todo o Caribe colombiano e parte do Pacífico nessas condições.
Enquanto a França estava começando a se tornar conhecida, viajávamos com Juan Yepes e os aliviávamos, às vezes viajávamos todos juntos, outras vezes nos separávamos, mas tudo isso era muito difícil, o início era muito difícil. Além disso, porque foi no meio de uma explosão social e no meio de uma pandemia.
Então, estávamos lidando com a pandemia, lidando com o surto social na Colômbia e tentando acompanhar a França entre o cerco e o surto social. A França foi às passeatas, acompanhou a greve de perto, então nós também a acompanhamos de perto, seguindo-a, e isso foi muito difícil. A outra coisa foi a própria campanha para presidente, uma campanha de jovens muito comprometidos, com pouquíssima experiência política, com pouquíssimos recursos.
O filme, acho que terminou três vezes… três vezes dissemos ‘a campanha não foi mais longe’, simplesmente não havia mais dinheiro ou as assinaturas necessárias não foram obtidas, então esse foi o fim do filme, e tivemos que pensar em como encerrá-lo, sem que fosse desesperador, porque sempre achamos que era um processo esperançoso de qualquer forma.
E, de repente, chegou o endosso da AICO (Movimento de Autoridades Indígenas da Colômbia), e o filme recomeçou, e depois o endosso da AICO não aconteceu, e o filme foi concluído novamente. Depois veio o apoio do Polo (partido político Polo Democrático) e começamos a filmar novamente e, bem, continuamos até o fim da estrada, mas houve muitos momentos difíceis.
O financiamento para o filme, então, foi obtido aos poucos, à medida que avançávamos, não tínhamos visibilidade de longo prazo, tínhamos de reagir quase que diariamente. Começamos com um subsídio do Sundance Institute e isso nos deu o suficiente para as primeiras viagens de filmagem, mas, aos poucos, tivemos que levantar mais dinheiro, o filme foi financiado com esse subsídio e com outros subsídios de fundações dos Estados Unidos: as fundações Luminate, Open Society e Perspective, esses foram os financiadores. Mas, é claro, o dinheiro vinha de um dos financiadores e, quando o dinheiro estava acabando, outro entrava para a próxima parte do filme, e assim foi até o fim… então foi muito difícil ir até o fim…
– Falando em momentos difíceis, você vê no filme um momento em que Francia está em um evento público para sua campanha e, de repente, o pessoal da segurança começou a protegê-la e a retirá-la do palco porque havia um laser apontado diretamente para ela. O que você pode nos dizer sobre essa situação?
– É claro que foi um momento muito assustador e confuso porque ninguém sabia o que estava acontecendo. Finalmente, descobriu-se que era um laser direcionado por um jovem de um prédio próximo. É algo que pode ser assustador e causar pânico, é claro, mas não chegou a ser nada sério. Sinto que os momentos mais difíceis foram os mais longos, porque à medida que a campanha na França ganhou impulso, os atos de ódio se intensificaram. Especialmente aqueles de natureza racista, elitista e misógina. No início, havia também um pouco de condescendência, e as pessoas diziam: “Oh, olhe para a linda garotinha negra que está lutando para vencer”, esse tipo de racismo paternalista. Mas quando a França de repente teve uma chance real de chegar ao poder, tudo se transformou em puro ódio, insultos, ataques. Francia Márquez é forte e consegue absorver a maioria desses ataques, mas às vezes tudo isso acaba afetando e desanimando. No entanto, em geral, ela consegue se manter muito firme e, é claro, se ela se mantém firme, sentimos que ela precisa continuar.
– Há outro momento no filme em que se vê a França um pouco abalada emocionalmente porque o trabalho de campanha não está gerando as assinaturas necessárias para impulsionar sua candidatura. Ela pega o celular e começa a receber muitas mensagens de ódio, que você decide mostrar simultaneamente na tela. É possível ver muita decepção no rosto de France, mas, ao mesmo tempo, muita determinação. De onde você acha que ela tira sua força?
– Eu realmente não sei, mas acho que é uma luta que ela vem travando desde que era adolescente. Há até uma entrevista muito boa da França, não me lembro quem a fez agora, em que ela é mostrada muito jovem lutando para impedir que a transnacional Unión Fenosa desviasse o rio Ewe para aumentar o reservatório da represa de Salvajina, eliminando assim as opções de subsistência de milhares de indígenas e afrodescendentes da região. A partir daquele momento, ele já sentia uma grande força interior e uma grande compreensão do que significavam a luta e os problemas de sua região e de seu país.
Portanto, acredito que a França muitas vezes teve vontade de desistir, mas também sinto que ela tem uma convicção e uma resistência que só podem vir de uma longa história de luta e, acima de tudo, de uma compreensão do que isso significa. Além disso, Francia é uma mulher extremamente inteligente que entende muito bem o ambiente colombiano. Acho que isso também ajuda.
– Quando você estuda a vida de algumas pessoas que marcaram a história do mundo, penso em Gandhi, Martin Luther King e outras pessoas que produziram uma forte ação social; você pode ver que elas também foram nutridas por uma vida espiritual profunda.
– Francia é uma mulher muito espiritualizada e sei que essa questão é muito importante para ela. Ela se recarrega energeticamente por meio dessa espiritualidade.
– Falou com França sobre a experiência dos dois primeiros anos no poder?
– Há alguns meses, organizámos uma estreia privada do filme para a sua família e para a equipa da campanha ‘Eu sou porque nós somos’.
Nessa ocasião, França disse algo muito forte: “Temos o Estado, mas isso não significa que tenhamos o poder”. Fiquei muito impressionado com isso e acho que faz muito sentido. A Colômbia é um dos únicos países da América Latina que nunca teve um governo progressista e de esquerda. Basicamente, as mesmas pessoas mantiveram-se no poder. Foram sempre as mesmas famílias que governaram na história do nosso país – por isso, mesmo que o Estado mude, não é assim tão fácil mudar as estruturas de poder.
Imagens do filme Igualada. Mulheres, Camponeses, Indígenas, Jovens.
Estas estruturas de poder na Colômbia estão cimentadas há séculos e penso, e esta é a minha opinião pessoal, que esperar mudar estas instituições em quatro anos é muito complicado. Há séculos que o poder é o mesmo. Os donos da indústria, os donos dos media, etc. Para ela e para o atual governo, isso significou bater nas paredes, e sei que também foi muito difícil para a França, porque ela tem consciência de que havia muita esperança nela e a angústia de não poder responder como gostaria, mas é uma missão muito complicada.
Quando apresentámos o filme, as pessoas disseram-nos que era muito difícil não deixar passar o que se ouve todos os dias na Caracol, na RCN ou noutras estações de rádio tradicionais, que são ataques constantes ao governo. A interpelação de Francia Márquez, que não pode gastar 10 pesos sem ser interpelada. Isso não aconteceu com a última vice-presidente, que fez uma viagem e ninguém calculou a quantidade de gasolina que ela gastou. Por isso, penso que é um desafio para os colombianos que acreditaram neste projeto não se deixarem influenciar por todos estes ataques.
– Esta manhã na Blu Radio (que pertence a um dos meios de comunicação dominantes) foi dito isto, literalmente, eu escrevi isto: “Francia Márquez é a grande deceção do governo Petro, completamente invisível, com uma falta de liderança que não lhe permitiu destacar-se, um Ministério da Igualdade que não fez nada e uma taxa de execução de projectos na ordem de 1%. Imaginem se Gustavo Petro morresse como Rodolfo Hernández (candidato a presidente em 2022), quem seria o nosso presidente? Todos os jornalistas do painel da rádio começam a criticar cada vez mais a França. É caso para perguntar: onde estão as notícias? Como é que não nos deixamos influenciar por toda a desinformação que nos chega?
– Sim, é muito difícil. Relativamente ao ministério, as pessoas não fazem ideia do tempo que demora a criar um novo ministério. Quando foi criado o último ministério na Colômbia? Acho que foi o Ministério do Trabalho, que é muito complexo, a burocracia que vem com um novo ministério é uma coisa tremenda. Lembro-me que estavam no Ministério da Igualdade há meses e ainda não tinham computadores, e ninguém fala desta questão da burocracia. Não é que a França não queira implementar, é que estes ministérios vêm com uma burocracia enorme para poderem começar a funcionar, demora meses e meses, é muito difícil, muito difícil.
– Como tem sido a reação do público desde o lançamento do filme Igualada aqui na Colômbia?
– De momento, a receção do filme tem sido muito boa, no entanto, sabemos que quem foi à primeira apresentação eram pessoas que já estavam de acordo. Em Cali, Bogotá, Medellín e Manizales as salas de cinema estiveram muito cheias, cinematecas como La Tertulia em Cali estiveram cheias, e penso que em todas as projecções em Bogotá também tivemos um público muito grande. No final, as pessoas estão sempre muito, muito entusiasmadas, muito comovidas, há choro, mas há muita esperança. Era isso que estávamos à procura com o filme. Acho que nos faz lembrar muito esse momento de tanta esperança e de pensar que, com a luta, é possível mudar as coisas. Por isso, foi muito bom, foi muito bom falar com as pessoas depois das projecções, foi muito bom, muito bom. Adoraria que as pessoas que não são apoiantes deste governo [Entre 2022 e 2026, Gustavo Petro é o presidente da Colômbia e Francia Márquez a vice-presidente], penso que continuaria a ser muito, muito valioso. Para esse público, seria um retrato do nosso país, ajudá-los-ia a compreender um pouco mais o nosso país. É também um filme de esperança, e penso que para todos os colombianos, independentemente da sua posição política. Além disso, o filme dá a oportunidade de conhecer muito mais a fundo uma personagem histórica do nosso país, independentemente de se concordar ou não com a posição política de Francia.
Francia Márquez marca um antes e um depois na política colombiana, não só para todas as raparigas e adolescentes negras do nosso país, que agora crescem com uma referência como ela na vice-presidência. É simplesmente o facto de, num país com a estrutura social que a Colômbia tem, com a desigualdade social que a Colômbia tem, com um racismo estrutural tão estabelecido, ver que uma mulher negra, rural, que não cresceu com a elite, que não foi educada com a elite, que não fala como a elite, se torna vice-presidente da Colômbia: isso é algo quase inimaginável.
Por isso, penso que seria muito bom se mais pessoas fossem ver o filme, pessoas que não são já simpatizantes. Aqui nos Estados Unidos, em Nova Iorque, lembro-me que durante uma das primeiras projecções um homem disse: “Sou pró-Uribe, mas gostei muito deste filme”. Penso que sim, que o filme é muito valioso para todos os públicos.
Na Colômbia, tem sido muito difícil aceder a salas que não sejam íntimas, mas sim salas mais comerciais; as grandes empresas de exibição não quiseram distribuir o filme e têm quase o monopólio das salas de cinema no país. A realidade é que na Colômbia poucas pessoas vão ao cinema, e se vão ao cinema, geralmente não é para ver cinema nacional, e se vêem cinema nacional, geralmente não é cinema documental. Por isso, tivemos mais sucesso em cinemas mais alternativos.
“Não somos descendentes de escravos. Somos descendentes de homens e mulheres livres que foram escravizados”. França Marquez
Naturalmente, o filme continua a ser apresentado em Bogotá, Cali e Medellín, e estamos também à procura de mais locais. Esperamos que até ao final de 2024 possamos lançar uma campanha de impacto, que visa levar o filme à periferia rural e urbana. Este é um compromisso que temos desde o início do filme, de realmente levar o filme aos territórios, também queremos levá-lo a muitas universidades e escolas do país.
O filme tem tido uma boa participação no circuito de festivais. Acabámos de terminar uma digressão pela Europa (Noruega, Alemanha, Espanha, Finlândia, Holanda, Suécia), e já foi muito exibido nos Estados Unidos, Canadá e Ásia. Em África vamos estar em cerca de 14 países, na televisão; e já estivemos em festivais no Zimbabué, Moçambique, Angola e Gana.
Na América do Sul, no Uruguai, Bolívia, Equador, Argentina e Chile.
– O que é que Francia Márquez achou do filme?
– Ela viu o filme num momento muito difícil para o governo e penso que lhe foi muito difícil recordar toda aquela esperança, precisamente por aquilo que lhe disse: ela sente o peso de tentar cumprir toda aquela esperança. Também me criticou pelo facto de não querer um filme só sobre ela: onde estavam os outros líderes, onde estavam as mulheres de Cali, do distrito? Fiz o filme que nos propusemos fazer, em que a protagonista era a França, mas ela não é uma mulher que goste desse tipo de protagonismo, mesmo que seja a vice-presidente da Colômbia.
Foi por isso que tivemos as nossas primeiras discussões quando ela viu o filme. Mas acho que agora já o aceitou e está a começar a apreciá-lo cada vez mais. Penso que a Francia Márquez ainda não se apercebeu do significado da sua vice-presidência, da magnitude desse feito, penso que a Colômbia ainda não se apercebeu, e ao longo dos anos vamos aperceber-nos cada vez mais da magnitude do que significa, e o filme terá mais valor para o mundo inteiro, e também para a Francia Márquez.
– Obrigado Juan por este filme, é algo que enche muitos de nós de esperança. Não importa que muitas pessoas não vão ver o filme pelas razões que quiserem, acho que é esta noção de abertura ao que está a acontecer que nos pode focar, ver a vida quotidiana de uma pessoa que pôs tudo em risco e que desde muito nova tinha esta chama, é incrível, vê-se no filme desde as primeiras imagens quando ela era uma criança, mas já tinha toda a gente a ouvi-la.
Ficha técnica e equipa do filme Igualada:
Uma produção da HUMAN PICTURES em coprodução com NO FICCIÓN
Género: Documentário
Duração: 81 minutos
Língua: Espanhol
Diretor: Juan Mejía Botero
Produtores: Juan E. Yepes, Daniela Alatorre Benard, Sonia Serna Botero
Produtores executivos: Paola Mendoza, Marco Williams, Felipe Estefan, Juan Pablo Ruiz
Produtora de campo: Eliana Carrillo
Montagem: Andrea Chignoli
Desenho de som: Aldonza Contreras Castro
Música original: Richard Córdoba – La Muchacha
Cinematografia: Gómez
Com a participação de Francia Márquez Mina, Comunidade de La Toma, do Movimento Eu sou porque nós somos.
(1) Joshi Leban, autora da frase “a luta é um poema coletivo”, é uma ativista feminista e defensora dos direitos humanos. Estudou relações públicas, mas dedica-se à comunicação digital.
