A l’occasion de la Journée Internationale de la Non-Violence le 2 octobre 2019, 11 artistes internationaux ont été invités à un symposium aux Parcs d’Etude et de Réflexion de Schlamau, près de Berlin.
Dans ce magnifique lieu de rencontre de Hohen Fläming, les artistes vont élaborer sculptures, photographies, dessins, performance et land art autour du thème de la non-violence, entre le 1er et le 4 octobre 2019.
Les artistes suivants ont confirmé leur participation
Ines Brown
Presque toutes les œuvres de Ines Brown font référence à la nature. La « recherche, la découverte et l’expérimentation » jouent un rôle précieux dans son œuvre. Le rapprochement à des collections zoologiques n’est pas un hasard : les aspects fascinants, mystérieux et rares de la nature ont toujours été des motifs de spéculation et surtout d’exploration.
Dans son œuvre, cette artiste plaide avec esprit et passion en faveur de la préservation de la diversité des espèces et de la fascination envers les process naturels comme l’évolution. Les humains y sont également régulièrement mis en scène de manière ambiguë.
Chute libre, crayon à papier sur papier, 2018, 80 x 60 cm
Klaus Findl
Il a étudié la direction théâtrale avec Jürgen Flimm / Manfred Brauneck à Hambourg. Diplôme. Productions gratuites.
Depuis 2001 il dessine, peint et écrit.
Vue du studio 2017
https://www.klaus-hans-findl.de/
Chris Karawidas
Chris Karawidas travaille sur la dissolution de la violence, dans une danse derviche, dans le passé, avec les pacifications rituelles des champs d’origine et dans une méditation silencieuse.
Ralf Witthaus
Ralf Witthaus et son équipe utilisent des mobylettes et des tondeuses à gazon comme outils de dessin. Ils dessinent à l’échelle 1:1 des concepts existants, dans des espaces verts. Ce qui l’intéresse est ce qui se cache dans l’histoire des lieux et les références architectoniques et sociales.
Panthéon vitruvien, Cologne Nippes, 2019
https://www.bundesrasenschau.info/
Photo : HARALD NEUMANN
Eberhard Zummach
L’artiste Eberhard Zummach, qui vit à Cologne, photographie essentiellement la nature, des installations spatiales et terrestres, et des portraits. Dans ses dernières œuvres, il élimine la tension entre l’œuvre et son titre : ses travaux sont à la fois typographie, œuvre, mot et titre.
Odo Rumpf
L’artiste de Cologne Odo Rumpf travaille le métal, et avec l’Off Space Odonien de Cologne, il crée un espace utopique pour de nouvelles idées sociales.
Isabel Oestreich
“Intervention au travers de tout type d’art !
L’artiste présente avec son travail la tension existant entre l’homme, la société et la nature. Isabel Oestreich change les contextes et infiltre les modèles familiers de pensée et de perception. Elle nous invite à aiguiser nos sens et à dialoguer”.
http://www.isabel-oestreich.de/index.htm
Sabine Kunz
La relation entre le mythe et le présent joue un rôle essentiel dans l’œuvre de Sabine Kunz. Dans son travail artistique concret, le recours aux mythes, aux cultes, aux consciences et aux mouvements se fait de manière inconsciente. Néanmoins, ils sont stimulés par la prise en compte antérieure des phénomènes historiques et culturels. Le savoir et le sentiment cohabitent.
Trash / Treasure
Ina Tzipermann
Installations, Objets, Photogaphie, Peinture avec les doigts et Performances.
https://www.trashtreasure-works.de/
Yvonne Diefenbach
Yvonne Diefenbach travaille selon les principes du collage, elle unit des images et des textes de sources diverses et variées pour créer une composition narrative libre.
http://www.yvonne-diefenbach.de/
Julja Schneider
L’élément déclencheur de l’art de Schneider est le reflet lyrique du monde. La base de son œuvre sont ses textes qui apparaissent en complément de dessins, peintures et éléments imprimés.
https://www.schneiderskunst.de/
Traduction de l’allemand par Frédérique Drouet
